Etiqueta: Alex Alice

Tres años han pasado desde que, en este mismo espacio, nos asomáramos al segundo álbum de ‘El castillo de las estrellas’. En ese tiempo, la obra de Alex Alice no ha hecho sino ganar incontables enteros en nuestro particular escalafón situándose, a día de hoy, como una de las historias de fantasía y ciencia-ficción favoritas de este redactor. Y eso si nos referimos únicamente al extraordinario trabajo que el artista francés, autor de la maravillosa ‘Siegfried’, está llevando a cabo en unos guiones que, como adelanto en el titular, se hacen grandes en mirar con ojos tiernos a esos dos referentes ineludibles del género que son Julio Verne y Edgar Rice Burroughs; porque si de lo que tuviéramos que volver a departir es acerca del dibujo, de las planchas que hasta ahora conforman los cuatro álbumes de esta saga, y tratáramos de apuntar hacia direcciones no exploradas ni en la primera ni en la segunda reseña que le dedicábamos a la edición en castellano de Norma, entonces habría que sentenciar, sin ninguna dilación, que nos encontramos ante la OBRA MAESTRA del autor y delante de uno de los MEJORES tebeos que han visto la luz en esta década que tocará a su fin dentro de menos de cuatro meses.

Tan contundente afirmación encuentra fundamento y confirmación, una, otra y otra vez, en las asombrosas, espectaculares, bellísimas, superlativas y majestuosas páginas con las que Alice nos lleva, por fin, a la superficie de Marte. Sin caer en el fácil recurso que hubiera sido acoplar la realidad de la narración a la realidad de lo que sabemos del planeta rojo por la exploración de las sondas que la NASA ha hecho llegar hasta su superficie, el francés imagina desde cero los vastos canales y la abrupta orografía del segundo planeta más pequeño del Sistema Solar, y al hacerlo, acerca su imaginería a la iconografía establecida por Burroughs en las aventuras de John Carter, lo que consigue, sin lugar a dudas, sumar aún más enteros a unas viñetas en las que el uso del color sigue siendo tan fascinante como lo ágil de la narrativa que interpretan en su hilvanado o el diseño de unos personajes que, ya lo dijimos en su momento, retrotraen de manera inmediata a ese enorme, inabarcable referente que es Hayao Miyazaki.

Pero no creáis que por ser crisol de tan superlativas referencias, es la falta de personalidad o la carencia de sentido de la sorpresa lo que caracteriza en última instancia a ‘El castillo de las estrellas’. Antes bien, la forma en la que Alice va alternando el foco de atención de uno a otro grupo de personajes, la manera en la que introduce nuevas sub-tramas a las que seguirle la pista o el modo en que todos los «actores» encuentran voz propia no hace sino corroborar que estamos ante un tebeo enorme, uno de esos en los que todo encaja como por arte de una magia maravillosa y que, de igual forma que los gigantes sobre los que reposa, estimula sobremanera la imaginación del lector, transportándolo, a bordo de una de esas sugerentes «eternaves» a ese objeto celeste en el que, quién sabe, podría encontrarse parte del futuro de la humanidad. Mientras eso sucede o no, soñemos con los marciales —el término que aquí designa a los habitantes de Marte— y con todo lo que Alex Alice nos ofrece en esta grandísima epopeya, que no es poco.

Podría parecer intencionado pero lo cierto es que el hecho de que en los dos últimos días haya recurrido una y otra vez —y esta es la tercera— a sacar a colación las entradas que dedicábamos a finales de diciembre del año pasado a recopilar lo mejor de 2015, ha sido fruto de la más que afortunada casualidad, esa que ha concurrido en este último tramo del año en traernos lo nuevo de Richard McGuire, lo último de los chicos de Orgullo y Satisfacción o, en el caso que ahora nos ocupa, la segunda y última entrega del primer ciclo de ‘El castillo de las estrellas’, un álbum que aparecía allá por finales de junio pero que, por diversos avatares, no hemos tenido oportunidad de leer hasta hace pocos días.

También parece intencionado, pero no lo es ni mucho menos —de hecho, ha sido fruto de una casualidad sólo descubierta al buscar la entrada del álbum precedente para enlazarla—, que el titular que he utilizado para esta reseña sea exactamente el mismo del que echaba mano hace cosa de un año y medio, cuando dedicaba estas mismas líneas a cubrir la magnífica primera parte de la obra que consagra a Alex Alice, por si ‘Siegfried’ no lo había hecho ya con suficiente contundencia, como uno de los artistas más espectaculares del mercado francobelga; ese en el que, según parece, el autor francés es una superestrella en virtud del breve pero intenso recorrido que, desde ‘El tercer testamento’, le ha llevado a través de la citada adaptación de la ópera Wagneriana a esta ucronía en la que, como ya apuntábamos casi quince meses atrás, tan notoria es la influencia del mundo Ghibli en general y de Hayao Miyazaki en particular.

Una influencia que entonces y ahora se dejaba notar sobremanera en las dos vertientes fundamentales que confluyen en la concreción de cualquier cómic: de una parte, el guión, de la otra, el dibujo. Centrando nuestra atención en el primero, he de admitir que si ya las casi setenta páginas que conformaban el álbum precedente eran un dechado de imaginación mezclada con extrema elocuencia con ciertos visos de realidad que incidían en ciertos instantes en aportar un sesgo de plausibilidad —por más que admitamos de partida la imposibilidad de lo que allí acaecía— a la propuesta de Alice, todo esfuerzo de la anterior entrega queda puesto en el más bello de los ridículos cuando se le compara con el espectacular tono épico que adquieren aquí las aventuras de Séraphin, Hans y Sophie a bordo de la eternave, el navío con el que los protagonistas se disponen a surcar el espacio —el éter, como aquí se define— sin saber que lo que les espera, y lo que nos espera, claro, es mucho más de lo que podríamos haber imaginado.

Sin querer desvelar detalles de la trama que empañarían la experiencia de acercarse a esta superlativa lectura, si comentaré que llegado el ecuador de la lectura, Alice consigue que este redactor vuelva a calzarse la piel de su yo de ocho años, ese que se bebió las páginas de la colección completa de las novelas de Julio Verne —la otra influencia más evidente y fundamental a la hora de trazar lo que aquí podemos ir descubriendo— en tan sólo un año después de que una de sus tías paternas tuviera a bien regalársela por su comunión, y cuya imaginación voló una y otra vez de mano de la pluma de un literato que se sentiría muy orgulloso si pudiera contemplar cómo su compatriota ha sabido recoger y destilar lo mejor de sus enseñanzas en casi 140 páginas llenas de viñetas para las que, seamos francos, el tesauro de epítetos se queda corto, muy corto.

Porque, claro, de poco valdrían los esfuerzos imaginativos de Alice en lo que al hilvanado del relato se refiere si como mayestático respaldo del mismo ‘El castillo de las estrellas’ no hubiera contado con las que, sin lugar a dudas, son sus más bellas y sublimes páginas hasta el momento. Y cabría puntualizar hasta el momento porque, después de haber asistido a la evolución que el artista ha ido sufriendo desde que lo conociéramos con ‘El tercer testamento’, no tenemos asomo de duda alguna acerca de lo mucho que seguirá sorprendiéndonos en el futuro con nuevos registros gráficos llamados a dejarnos, como ya han conseguido algunas planchas de las que conforman este segundo álbum, con la mandíbula por los suelos.

De nuevo, no puedo ser muy específico acerca de cuáles son aquellas ante las que es imposible no caer rendido, esas que provocan abandonar el ritmo normal de la lectura para dejarse embobar por la fuerza de sus composiciones, el arrebatador uso de la acuarela y la épica que destila el conjunto. Y si no puedo serlo es debido a que, obviamente, son las que inciden de forma directa en poner en pie la vertiente más espectacular de lo que ‘El castillo de las estrellas’ tiene que ofrecernos. Baste afirmar, como esperable conclusión, que lo que aquí encontramos juega en otra liga, que la huella que la influencia de Miyazaki —y de Katsuhiro Otomo, que también se deja sentir— hace que soñemos despiertos con lo que podría haber sido una adaptación por parte del nipón de una historia que habría llevado a cotas inimaginables y que, por supuesto, no será la última vez que hablemos de ‘El castillo de las estrellas’ antes de que termine el año.